Ciascuno ha un ‘demone’ interiore da combattere che gli impedisce di godere a pieno della vita e di non avere rimpianti. Fumiko, alla fine del viaggio, imparerà a mettere da parte se stessa per accogliere anche le richieste del fidanzato Gorō, consapevole che, oltre alle proprie insicurezze, bisogna imparare ad accettare quelle degli altri e che il dialogo aperto e sincero è l’unica via possibile per trasformare positivamente il futuro. Kōtake imparerà a mettere da parte la sua professione di infermiera e sceglierà di accudire il marito malato di Alzheimer come moglie, prima ancora che come professionista. Hirai dovrà fare i conti col rimorso di aver rifiutato di dirigere l’attività di famiglia per assecondare i suoi sogni di libertà a scapito della defunta sorella. Hirai aprendo il proprio cuore a Kumi vincerà ogni senso di colpa e tornerà in famiglia con la felicità di prestare fede alla promessa fatta alla sorella minore. Infine, c’è Kei affetta da una patologia cardiaca e divisa tra il desiderio di maternità e la paura di perdere i propri cari. Kei imparerà che la malattia, che si era rivelata la sua più grande sfortuna, era stata anche la causa che l’aveva condotta nello stesso ospedale in cui era ricoverato il suo promesso sposo e che l’aveva portata a lavorare con lui nella leggendaria caffetteria. Quindici anni dopo, davanti al suo caffè fumante, Kei avrebbe incontrato la figlia: una giovane sana e volitiva. Così, ha appreso di aver vinto la sua battaglia più grande: la malattia non aveva nutrito la sua anima di negatività e paure, era prevalsa la fiducia nella vita e nel futuro, e Miki era cresciuta felice e amata. Nessuno dei protagonisti era riuscito a modificare il presente: il marito di Kōtake non era guarito, l’incidente automobilistico di Kumi non era stato impedito, il fidanzato di Fumiko era partito senza di lei e Kumi non era sopravvissuta alla patologia che l’aveva afflitta sin dalla nascita; però, tutti loro erano cambiati, il loro cuore si era trasformato. Il messaggio di grande speranza che l’autore affida al lettore consiste nel nutrire la convinzione che “finché il caffè è caldo” cioè “finché c’è vita”, le persone saranno sempre in grado di superare le difficoltà e utilizzare la forza del proprio cuore per cambiare se stessi, influenzare gli altri, positivamente, e trasformare le circostanze sfavorevoli in opportunità.

di Tiziana Santoro

Il poeta Nino Ferraù è ancora vivo. Egli fiata nelle copiose e poderose opere, nella sua poesia umana e trascendentale, e nel canto silente dei versi dei suoi veri e antichi amici. Alfonso Saya, poeta fluido e genuino, e apprezzato educatore, merita riconoscenza per l’impegno profuso in questo lavoro, teso, soprattutto, a magnificare un genio che appartiene a Messina e a tutti noi. Nell’atrio della scuola elementare del Villaggio Aldisio, a lui intitolata, per iniziativa dell’autore insieme alle altre due, Il poeta a scuola e l’omonimo Premio di poesia che si è esteso a tutte le scuole di ogni ordine e grado della nostra ‘bella Trinacria’, campeggiano questi versi che esplicitano la sua vera, grande vocazione di educatore: “Io resto qui, tra questi fiori viventi/ in questa eterna primavera/ e nelle gioie e nei dolori/ maestro resterò fino alla sera”.

di Alessandro Corsi

L’occasione si è presentata quando il fratello Jérémy, iperattivo e dislessico, è stato cacciato dall’ennesima festa hippie a cui erano stati inviati. Eccola la svolta reazionaria della famiglia Dahan: salvare la propria vita sociale iscrivendo i figli alla scuola Jeanne d’Arc, roccaforte dei cattolici di destra. Così Esther imparò a mentire e a lottare per imporre la propria popolarità: voti alti, discrezione e un morboso attaccamento alla grammatica e all’ortografia fecero il resto. Beniamina dei compagni e della conservatrice famiglia Robert, si accompagnò per un po’ alla cattolicissima Agnès, sino a vagheggiare il sogno di un battesimo cattolico. Consapevolezza di classe e di religione? Più sinistra voglia di commettere un parricidio e colpire nell’amor proprio quel padre ebreo che li costringeva ad assistere ai suoi spettacoli domestici di poesia e canzoni e a rispettare ordini e regole scritti e declamati su liste infinite. Un Delon da salotto, capace di far esplodere Babeth e coinvolgerla in litigi furibondi, consumati a suon di sberle e piatti infranti. A Babeth – il cui unico difetto sembrava essere il marito e qualche tempesta emotiva di troppo –, Esther reagiva aggrappandosi a ciò che reputava affidabile: le regole grammaticali e i precetti della Chiesa.

La difficile convivenza domestica si allargava ai due rami della famiglia: alla cattolicissima nonna Suzie che disapprovava il genero Patrick e l’anticlericalismo della figlia, alla ipocrita nonna Fortunée, che intravedeva nella ‘presunta santità’ della nuora l’opportunità di ‘scaricare’ un figlio troppo difficile da gestire. Nella ruota delle ipocrisie, la sorte peggiore toccherà proprio a Babeth, bell’anima dagli occhi che brillano ostinatamente, bersaglio di un amore complicato, di una madre intransigente e di una suocera calcolatrice. L’impari lotta di Esther per resistere all’impermanenza delle cose e per evitare di diventare un’adulta incline alla trappola del matrimonio, non le risparmiarono il dolore più forte e il distacco traumatico da quella madre amatissima. La soffocante trappola della famiglia, la lotta di classe, le ipocrisie e gli egoismi umani – benché perennemente smascherati dall’arguzia e dall’ironia di Esther – rimangono senza via di soluzione; non resta che preservarsi e rassegnarsi agli imprevedibili colpi della vita e della morte, senza trionfi giustizialisti o ottimistici colpi di scena, perché il più delle volte “così è…” e dobbiamo accettarlo, magari dissacrandolo un po’.

di Tiziana Santoro

E ciò per intercessione di Colei che fu, da Canaan ad oggi, pronta a ‘servire’ chi, debole, si affida a lei, potente, perché la sua flebile voce possa giungere a Dio; di Colei che è guida nelle incertezze della via: luce che orienta, secondo l’imperativo di Colui che, proclamatosi Luce del Mondo, ha donato ai Suoi il compito di farsi luce a loro volta, e ‘sale’ che dà sapore alla vita. In questa prospettiva, Scalisi si propone quale granello di un rosario umano, un filo sottile eppur saldo fatto da quanti si sono immersi e lavati nella fonte perenne che sgorga nella grotta e la Vergine indicò a S. Bernadette. Nella prima parte del libro, espone una lucida ricostruzione storica portandoci nel vivo della società del tempo (‘Lourdes nella cultura di Fine Ottocento’), a cominciare dal momento in cui inizia a brillare quella ‘Luce di Lourdes’ che vivida brilla ancor oggi, e ancor oggi apre alla speranza i cuori, mentre, nell’infuriare della pandemia e dello scetticismo intellettuale, si serrano i portali delle chiese, si interdicono i lavacri nella santa piscina. La cronaca degli eventi storici avvince il lettore, sebbene altri libri, molti libri, li abbiano già raccontati ed essi siano stati, più volte, oggetto di trascrizione filmografica.

Dallo scritto di Scalisi, tuttavia, essi emergono come nuovi, mai uditi prima, in una narrazione capace di mantenere in suspense un lettore che ben conosce lo svolgimento del dramma sacro: miracolo e somma di miracoli, voluto da Maria per aver consegnato a Bernadette preghiere, moniti ed esortazioni, innamorandola del Cristo, istruendola nella fede, tramutandola da candida fanciulla del contado francese in eroina della fede e guida per chi verrà dopo. ‘Illuminata’ da Maria, e su sua stessa richiesta, Bernadette si fa, dunque, maestra ed esempio a sua volta, e prende nelle mani un cero simbolico, che – commenta Scalisi – significa piena, gioiosa, accettazione del servizio e speranza infallibile nell’annuncio del Vangelo: speranza di un Aldilà beato per chi pratichi la ‘imitazione’ di chi lo ha preceduto nella ‘imitazione’ del Cristo; speranza del soccorso certo da lui accordato a chi preghi la sua Santa Madre. Un soccorso che, come nella Sua vita terrena, reca miracoli di guarigione e di conversione.

di Rosa Maria Lucifora

Nuova anche la veste grafica e nuove anche le collaborazioni con reader, editor, grafici e fumettisti siciliani. Dal libro, è stato estratto un booktrailer che ha un taglio cinematografico e, anche in questo caso, il videomaker è di Caltanissetta, mentre la voce fuori campo è di un ragazzo siciliano. A Hidden, il primo romanzo di una trilogia, seguiranno il secondo volume della saga Finding e il terzo Clash. Trama e personaggi. In un contesto vicino ai giorni nostri, nel 2022, nella Città metropolitana di Toronto, Ethan Fly si trasferisce celando la verità sulla sua identità. Direttore dell’osservatorio, David Dunlap, conosce Emma, una giovane giornalista dal passato difficile e, da quel momento, la sua vita e le sue conoscenze si capovolgono. Nel momento in cui Emma scopre la verità su Ethan, inizia un viaggio di riscoperta e conoscenza che catapulterà entrambi in qualcosa di immensamente più grande di loro. I nemici di Ethan, però, sono in agguato.

Quale verità è sepolta sotto migliaia d’anni di falsità? Sei sicuro che tutto ciò che ti è stato insegnato fin da bambino sia vero? “Non credo che tu sia in grado di capire cosa c’è dietro all’apparenza, oltre l’orizzonte visibile; sapere verità troppo grandi per i limiti imposti alla tua mente”. Attorno ai due personaggi principali altre importanti figure come quelle di Madison e Axel, i migliori amici di Ethan. Inoltre, Terak che è l’antagonista di Ethan e Zak Taylor, un personaggio con indole ‘particolare’.In uno scenario urban, non lontano dai nostri giorni, amore, complotti e scoperte danno vita a un romanzo che non concede respiro.Brevi cenni su Claudio Scarantino. Nato a Caltanissetta nel 1991, ingegnere civile ambientale, scrittore di pensieri, sceneggiature e romanzi, profondo amante del mistero e dell’occulto, nelle sue opere descrive la realtà senza veli e senza inutili artifici. Grande appassionato di sport, è un arbitro di calcio professionista.

Ne consegue che occorre guardare oltre la perfezione dello stile narrativo, per meglio comprendere il narrato di Torresi; egli narra, racconta, racconta e narra, come una matriovska, come in un “Beautiful narrativo”, un cunto de li cunti; egli narra, come i nostri nonni, come un nostro amico “antico”, come un Wikipedia ante litteram, si esprime su fatti, cose, situazioni, storie di famiglie e alberi genealogici. Il tutto è condito con un’intensa nostalgia di una memoria storica che Torresi vuole fissare, sedimentare; come un’ipallage carducciana, il suo tramonto eoliano (che esalta la spettacolare e intensa bellezza di un tramonto alle isole eolie, rappresentato dal Torresi- Fotografo) al contrario, lo stesso risulta funzionale a fissare lo sguardo sul tramonto, sul mare, come a volerci invitare, lo scrittore, a non fare tramontare mai quelli che sono i valori della memoria storica e quei valori come l’educazione e l’amore sviscerato per la propria terra che noi siciliani abbiamo ereditato dai Greci…Ecco, in conclusione, Torresi vuole invitarci a riflettere che, perdendo memoria storica e i quei valori cui egli fa riferimento, veramente, il mondo finirà col perdere la sua bussola di orientamento, quello che Battiato definiva il “Centro di gravità permanente”… “che non faccia cambiare idea sulle cose e sulla gente”.

Maria Teresa Prestigiacomo

#Maria Teresa Prestigiacomo è docente d’Istruzione Superiore, critico d’arte e letterario, giornalista iscritta all’ordine dei Giornalisti Nazionale, Roma, Pluripremiata con il Premio Cartagine ad Hammamet, Sousse, Cartagena, Spagna, Roma, al Teatro Valle, Premio Calderoni Stampa per il giornalismo Culturale e la critica d’arte e letteraria…